En palabras de Vallecillo: “El Festival, en el caso de Honduras, nos ha acercado a las realidades de las comunidades en la periferia local, interpelando el rol del arte contemporáneo en contextos completamente alejados de sus circuitos culturales hegemónicos, al mismo tiempo que nos desafía, ya que la relación habitual artista/curaduría y público pierde su sentido.” Este festival apunta a descentralizar el arte, a ser vulnerables y accionar con otrxs ajenos a su contexto y dar luz a lo inesperado. A su vez, promueve el intercambio de conocimientos y experiencias vinculando prácticas artísticas con saberes de las comunidades visitadas para comprender el territorio como bien común colectivo.(3)

Esta cadena de artistas se vinculan desde un mismo nombre que les abraza para esporádicamente brotar y convocar al otrx(s) a ser partícipe de experiencias efímeras en las que el arte se convierte en un territorio común en el que todo es posible. REUNION utiliza la curaduría para desafiar términos o expectativas asociadas a lo expositivo— como el público, la lógica, la intención, el espacio y los supuestos “contenedores” del arte contemporáneo— para ritualizar modos de reunirnos, encontrarnos, compartirnos y exponernos. Tomando como principios el juego, la acción y la socialización del arte como médulas de las diversas manifestaciones que REUNION ha cosechado en sus distintos territorios: Zurich, Honduras, Costa Rica y  Sierra Leona.